文房四宝猜一生肖

传统手工艺，你最喜欢哪一项？

传统手工艺我最喜欢手工玉石雕刻。

明清时期，陆子冈把匠人们的待遇提高了一个层次。

精湛的雕工，把玉石的美丽呈现的淋漓尽致。至此现有玉石行业中的“陆子冈杯”是一个很有水准的赛事。

百家齐放一样争坐玉雕行业内的一定认可吧？

现在的科技发展的很好，机器雕刻的私盛行。电脑雕刻的真是如工笔画一样工整细致。那真是千篇一律的，一个制作好的摸板能做多少一样的产品。

电脑雕刻的作品设计，拍版的确美观，工整受大家的欢迎喜爱，它的速度效率很高，成本大大降低使的它有一定的市场，挤压的我们这些手工制作者的空间的骤减。更加的***我们的技艺更加的精湛，不断的去学习。

匠人们的优势就是有思想，有灵魂的，每一件作品都是独一无二的。

所以我还是喜欢我们的传统手工作品的，致敬我们的匠人。

希望匠人精神代代相传，明日更加辉煌。

最喜欢紫砂工艺！相对说，更喜欢紫砂花盆。

紫砂花盆，初一听便知是为粗器，大多数人都不屑一顾；那怕爱花之人，也很少会去关注承土的花盆，殊不知紫砂花盆本身也具有十分可观的艺术内涵呢!

这件花盆一眼看去毫无靓丽之处，但其砂色纯正，胎质紧密、造型规整，棱角挺拔，颇有大丈夫低调沉稳又踏实朴素的阳刚之气。盆底还有篆书所刻阳文“曼生”、“彭年”方印，显然是名家陈曼生、杨彭年默契配合、精心之作。

我见过宜兴紫砂博物馆展出的器型大者，盆高及腰，气势磅礴之极，真不知道哪种花草能适配它的肚量。

形制多样则无法说清，因为实在太多，也上不了那么多图。

这件山水刻工极为精细、意境深远的紫砂花盆，出自名家陈仲美之手，8年前以418000元成交，此盆将浅浮雕技法与紫砂盆制作完美结合，别具高格。《阳羡名陶录》中赞美陈仲美为“意造诸玩”、“细极鬼工”。

我喜欢手工木器。

木器指由硬质草本植物，如杉木木器、阔叶木材、灌木及其枝叶做的，可以供人使用或欣赏的物品。

随着科技的发展，手工木器越来越少。我一开始做木手工做的是木拼画，后来头条上有位老师指引我做生活工艺品，当时不知道是什么，后来经过老师的指教和自己查了一些相关资料，逐渐弄清楚其实也就是木器。

目前国内做这种工艺的不多，而日本相对盛行，手艺不分国界的。日本这方面的手艺的确值得我们学习。特别有些一辈子专注木器的***，无论手艺或是手工精神都是令人敬佩的。

这种工艺看似简单，但要真正做好却不是件容易的事。刀路，刀痕如果要做到一致没有一定的基础是不行的，看似凌乱，但却是有规矩可循，真正的不规则中的规则。

经过两三个月的练习，已撑握了一些最基础的刀法，尽管手工木器这传统手艺的路还很漫长，但我会努力坚持下去。因为喜欢。图片就是近些日子做的。

说起传统手工艺，我最喜欢农村妇女纳的手工鞋垫，那可真是一项费时费力又要有技巧的活儿，一般人还真得做不好。

纳鞋垫的材料有限：鞋样儿，布，塑料网，各种彩线，大号的针。首先要准备好鞋样儿，多大的脚就用多大的一个鞋样儿。把鞋样铺在准备纳鞋垫用的布上，用笔照着鞋样画好大小，再用剪刀剪下备用。然后把剪好的布用针两两对齐缝好，分别贴在塑料网的俩边，用线固定好后，在其中一面的布上画好你要纳的鞋垫的图案。

准备工作做好后，下一步就是主要工作纳鞋垫了。由于鞋垫较厚因此必须带好顶针，否则你的手指会鲜血淋漓。纳鞋垫完全是个技术活儿：针脚要细密，这样纳出的鞋垫才会结实耐穿；用力要均匀，这样最后割开的鞋垫才会更平展；插针拔针要正，不可倾斜，这样你绣出的图案才会更逼真。这个过程中还有一个小窍门：经常把还没纳成的鞋垫材料放在太阳底下晒晒，会更容易插针哟！

不要以为一针一线把一双鞋垫纳完就算结束了，还有最后一步最重要的没完成：用刀子把鞋垫从网面中间割开，这是一步最需要技术的活儿，一般人不敢做，怕割偏了，经常是那些技术相当熟练的人才被邀请去做这最后一步，也是最重要的一步。等到成功把鞋垫从中间割开，一双漂亮的鞋垫算是最终完成了。

各位朋友，你们那里是否也有这样的传统手工艺呢？如果有，写出来咱们共同交流一下好吗？

传统手艺很多，抅呀打呀，串箅子，捆扫帚，包棕孑，我夲享年大光看看头条，可是孩孑压力大，再说现在住楼多了，看看做托鞋还行，夲钱少，亲人，朋友，好多人呢，一天做两双，还有二百双鞋底，还要做好长时间，我家里人没会做的帮不上忙。